Manuel Alvarez Bravo

Manuel Alvarez Bravo est un photographe surtout connu pour créer des juxtapositions inattendues qui capturent l’atmosphère sociale et politique de son pays. Il étudie à l’Academia Nacional de Bellas Arts de Mexico City en 1918, et est influencé par des photographes européens, comme Edward Weston et Henri Cartier-Bresson, tous trois partagent le même intérêt de vouloir présenter une nouvelle idée du banal à travers la photographie.

Il grandit durant la révolution mexicaine et se familiarise avec le mouvement muraliste indigène, ce qui conduira son langage photographique à se concentrer sur ce qui l’entoure ainsi que sur son héritage culturel. Les juxtapositions dans les photos de Bravo sont un parallèle avec le travail des Surréalistes en Europe. À travers Ladder of Ladders (1931), Bravo crée une composition suggérant une ascension spirituelle avec des échelles, des cercueils et un phonographe. Dans The Crouched Ones (1934), Bravo représente un rang de travailleurs, assis sur des tabourets de bar et qu’on ne voit que de dos, une ombre cachant leurs têtes et une chaîne entourant leurs pieds. À partir des années 1940, Bravo photographie une série de paysages qui témoignent du terrain naturel du Mexique en utilisant un grand angle, rappelant celui du cinéma. Une grande rétrospective a lieu au Norton Simon Museum de Pasadena en 1971. Son travail figure actuellement dans de nombreuses collections, notamment celles du J. Paul Getty Museum de Los Angeles, du Museum of Fine Arts de Houston et du Met de New York.